戲劇，是不是門好生意？ ——專訪阮劇團副團長張鈞凱
舞台燈光一亮，掌聲如潮，《噪音風暴》正熱烈上演著。而幕後，也同時進行著一場無聲的戲：現實的算計、資源的角力，以及對新觀眾輪廓的摸索。沒有營運團隊這番權衡，再耀眼的作品終將難以為繼。
戲劇，究竟是不是門好生意？
阮劇團副團長兼營運經理張鈞凱，用十五年的經商歷練給出答案：「營運或許不是掌聲最響亮的地方，卻是作品得以落地、劇團能夠續行的前提。」
從商場歸來的戲劇夢
當年聽聞嘉中話劇社學弟汪兆謙要在嘉義創團時，張鈞凱的第一反應是：「瘋了嗎？他要怎麼養活自己？」語氣裡既有青出於藍的驕傲，也藏著難掩的擔憂，彷彿父母看著孩子即將外出闖蕩的心情：「我知道兆謙在做對的事，但無法想像他能走多遠。當時嘉義可是文化沙漠，會不會鼓勵他，其實是把他推向更艱難的路？」
這份學長對學弟的疼惜，像命運暗織的線，為日後的重逢埋下伏筆。
高中畢業後，張鈞凱並沒有走向劇場，而是投身商管領域。大學主修國際貿易，退伍後接手家族外銷產業的經營。「我幾乎是為了接班成為一個企業經營者而努力著，我習慣，也喜歡這件事。」十五年間，他先是完成企研所學業，再取得兩項專利，一步步將自己鍛鍊成能獨當一面的企業掌舵者。
然而，看似安穩的職涯航線，卻在三十八歲那年意外翻覆。家族事業生變，他被迫卸下職務。此時，正好接獲汪兆謙的邀請——加入阮劇團，以營運經理之名，實現年少時期未竟的戲劇夢。
好戲，也要懂生存
阮劇團一路走來，不乏好作品，但營運始終是一道難題。多數成員出身戲劇科班，對財務經營並不熟稔。直到張鈞凱加入，才有了第一個營運部門，負責財務管理與對外關係，為團隊奠定安身立命的基礎。「一部作品的誕生，不單只是創作，更仰賴經營與資源的整合」他補充道。
然而，營運本身是一齣沒有劇本的戲。舞台上，文化呼喊著使命；幕後，財務計算著盈虧。兩股力量彼此拉扯，誰也無法退讓。張鈞凱回憶，那一刻他才明白，營運從來不是冰冷的數字遊戲，就算沒有利潤，仍要守住劇團「以人為本」的初心。
但光有初心仍不夠，一個劇團要長久，終究得接受現實的考驗。張鈞凱說：「當你要養的人愈來愈多，責任愈來愈重，必須將熱情轉換成實際回饋，才能永續。」
《噪音風暴》便是一次大膽的實驗。劇團不再依賴政府補助，而是自租場地、推出四檔節目，測試觀眾輪廓，挑戰市場的可能性。「唯有建立可持續的商業模式，才能孕育出屬於劇團的長銷劇目。」
問起進劇團後，最有成就感的一件事？張鈞凱笑著說：「能夠發年終獎金吧。」這看似尋常的答案，卻道出營運的真諦：理想不只要在舞台上發光，更要能養活舞台下的人。
營運部門不是鎂光燈的焦點，卻決定了劇團能夠走多遠。
阮，要成為台灣的名字
回望當年創團的決定，張鈞凱坦言：「很難相信可以走到今天，但必須說，初衷從來沒有改變過。」在他眼中，阮劇團不僅是一個創作團隊，更是地方文化的水土保持者，期待戲劇能深植於民眾的日常，最終長成台灣的文化品牌。
或許，戲劇永遠不是一門好生意；但若能養活人、養活文化，它就值得一生懸命。
